Julemarked!

1. advent og julemarked på Maihaugen, Lillehammer.

Link

The weekend in Black and white

Det er mye spennende å se, lukte på og kjøpe på et julemarked.

Link

Helgebilde

Vivishageroms fotoblogg

Søndagstema!

Advent i farger og svart hvitt.

Link

Søndagstema

Vivishageroms fotoblogg

Vegskilt!

Fototriss - tre bilder på ett tema:

skilter

Link

Fototriss

Vivishageroms fotoblogg

Ordløs lørdag!

Rørelse - bevegelse

Link

Ordløs lørdag

Vivishageroms fotoblogg

Den hvite liljen!

Den hvite liljen, så hvit som sne.

Link

Floral friday fotos

Outdoor wednesday

NF Blo-Ma

Vivishageroms fotoblogg

Snart desember og jul!

Jeg liker tiden frem til jul.

Da er byen pyntet og forhåpentligvis, så kommer det snø.

Koselig julepyntet butikkvindu i Lillehammer by.

Link

I like

Vivishageroms fotoblogg

Novembervær!

November - høst eller vinter?

Link

Ordløs onsdag

Vivishageroms fotoblogg

Grunnkurs i foto med Se og lær - del 6

Fotokurs del 6 – Hvitbalanse, min erfaring. Hva lærte jeg og hva kan jeg bruke det til?

For første gang i dette grunnkurset i foto, så har jeg skikkelig vanskeligheter med å skrive. Det er veldig mye av det som gjennomgås her som jeg ikke skjønner, og da blir det vanskelig å formidle dette videre. Jeg må derfor bruke avskrift fra kurset, og sitere noe av det som blir sagt.

Denne leksjonen handler om hvitbalanse, og hvordan vi kan forandre/rette på fargen på bildene i ettertid. Og da er det bildebehandlingsprogrammer på PC, det snakkes om.

Med hvitbalanse velger jeg hva som skal være nøytralt på et bilde. Det snakkes om forskjellige typer lys og fargetemperatur.

Sollys er kaldere og mer blålig, enn lys fra innelys

Lysstoffrør og vanlig lyspære gir et varmere og gulere lys.

Nå siterer jeg Peder Songedal, for dette har jeg ikke peiling på. Han benytter Photoshop og kan rett på hvitbalanse etter at bildet er tatt, og overført til PC.

«Velger man utelys på innebilder, tror kamera at lyset er blått og kaldt. Dermed blir bildet helt motsatt – gulaktig og varmere».

«Velger man tungsten på utebilder, tror kamera at lyset er gulrødt og varmere. Dermed blir det helt motsatt – blålig og kaldt».

«Stiller man kamera på RAW, gir det muligheter til å rette opp feil hvitbalanse i etterbehandlingen».

Jeg stiller inn hvitebalanse på mitt kamera ved å trykke på knappet som viser AWB, da kommer dette opp i displayet. AWB står for Auto hvitbalanse.

Her kan jeg stille inne ettersom hvordan været eller lyset er, og velge det som passer.

Om det er sol, skygge, overskyet, innelys, fluoriserende (lysstoffrør), blits eller en egendefinert hvitbalanse. Den siste har ikke jeg tenkt å bevege meg inn på, men et nøytralt ark kan hjelpe til å få en riktig hvitbalanse, som igjen gir gode bilder.

Jeg benytter meg som regel av Auto hvitbalanse, men det hender at jeg må stille inn på innelys eller overskyet.

Her har jeg benyttet auto hvitbalanse

Her har jeg benyttet innelys (lyspære - tegn)

Dette bilde er litt kaldere i fargen enn det første

Her har jeg benyttet fluoriserende, som gir litt varmere/gulere lys på bilde

Jeg fortsetter og prøve meg frem, og bruker det som passer meg best. Jeg benytter meg av Picasa, som jeg synes er et helt greit bildebehandlingsprogram. Der har jeg ikke funnet de samme mulighetene som Peder Songedal snakker om hos Photoshop, bare en enkel måte å stille fargetemperaturen på.  Jeg kommer ikke til å laste ned Photoshop på min PC, men det skal ikke legge noen demper for meg når det gjelder å bruke hvitbalanse på kamera.

Det er bare å prøve seg litt frem, det er den beste måten å lære på. Hvordan hvitbalansen påvirker bildene våre, det skjønte jeg ikke før denne leksjonen.

Så har jeg lært noe nytt igjen!

Link

Se og lær - grunnkurs i foto

Vivishageroms fotoblogg

Tett på naturens kunst!

Frost er naturens kunst.

Link

Macro monday 2

I heart macro

Macro montag

Dråpens lys 

Link

NF inspiring photography

Vivishageroms fotoblogg

Vinter i Lillehammer by!

Helgebilde er fra vinterbyen Lillehammer

Gågata i Lillehammer har pyntet seg til jul.

Link

Helgebilde

Vivishageroms fotoblogg

Søndag i farger og svart/hvitt

Søndagstema - underlig / rart

Link

Søndagtema i farger og svart/hvitt

En helg uten farger.

Link

The weekend in black and white

Vivishageroms fotoblogg

Glede ganger tre!

Fototriss - tre bilder på ett tema:

Glede

Bok og juleglede

Link

Fototriss

Vivishageroms fotoblogg

Ordløs kristendom!

Ordløs lørdag:

kristendom

Øyer kirke

Link

Ordløs lørdag

Vivishageroms fotoblogg

Rester i hagen!

Frøhus og rester fra en hagesesong.

Vivishageroms fotoblogg

Grunnkurs i foto med Se og lær - del 5!

Fotokurs del 5 – Dybdeskarphet, min erfaring. Hva lærte jeg og hva kan jeg bruke det til?

Hvor stort skal område jeg tar bilde av være skarpt? Jeg ønsker å skape et uttrykk i bildene, slik at motivet skal komme frem.

Peder Songedal gir eksempler på forskjellige typer bilder, og hvordan blenderen kan påvirke skarpheten i bildene. Bilde av et landskap skal hele bilde være skarpt, og en liten blender er riktig å bruke. Da slippes det inn mindre lys, og det gir mye dybdeskarphet. Her er det lurt å velge en lang lukker tid.

Portrettbilde, så bør det benyttes en stor blender f.eks f2,8. Den største blenderen på mitt kamera er f4,5. Ved stor blender så slipper det inn mye lys, og dybdeskarpheten blir liten. Her er det lurt å bruke en rask lukkertid. Når jeg stiller inn kamera mitt på portrett (bilde av et ansikt/hode) da stiller kamera seg automatisk på f4,5 og en lukkertid på 1/125.

Jeg har prøvd meg ut på portrett bilder. Jeg har både stilt inn kamera selv, og satt det på portrett.

Her med uskarp bakgrunn er innstillingen:

F5,6 - 1/125 - ISO 200

Her med skarp bakgrunn er innstillingen:

F18 - 1/60 - ISO 800

Landskapsbilde – her stilte jeg inn kamera på landskap og lot det stille seg inn selv.

Kamera stilte seg selv inn på landskap

F5,6 - 1/60 ISO 100

Oppsummering av dybdeskarphet:

Lite tall (f2,8) gir liten dybdeskarphet – stort tall (f22) gir stor dybdeskarphet.

F22 – alt på bilde blir skarpt

F11 – fungerer veldig bra på det meste

F8 – middels skarpt

F4 – begynner å nærme seg det beste portrettbilde

Det er enkelt å skjønne dybdeskarphet, når filmen i denne leksjonen vises. Og det er veldig gøy å prøve det ut selv. Det jeg fant ut når jeg holdt på, er å passe på lukkertiden. Når jeg har stor blender, som slipper inne mye lys, så trenger jeg en rask lukkertid. Når blenderen blir mindre, og slipper inn mindre lys, så trenger kamera en lengre lukkertid, slik at det blir nok lys på bilde.

Jeg har funnet en tabell, som viser blender i forhold til lukkertid. Denne kommer jeg nok til å benytte meg av, for enkelte ganger kan det bli mye å huske på.

Brikken som falt på plass sist, har limt seg godt fast, og jeg gleder meg til neste leksjon. Det er utrolig gøy å lære noe nytt!

Nå er jeg snart halvveis i kurset, og jeg er så takknemlig for at jeg fikk denne muligheten. Håper dere lesere blir inspirert til å ta bilder.

Link:

Se og Lær, grunnkurs i foto

(bare klikk her)